La figura de Carlos Gardel vuelve a convertirse en el centro de una propuesta cultural que invita a redescubrir su legado desde una mirada artística contemporánea. El Museo Casa Carlos Gardel abrirá sus puertas a la exposición «Gardel, lo real, lo simbólico, lo imaginario», una retrospectiva del reconocido artista y maestro fileteador Jorge Muscia que reúne una cuidada selección de obras creadas a lo largo de casi cuarenta años de producción inspirada en el máximo ícono del tango argentino.
La inauguración se realizará el jueves 2 de julio a las 18 en la histórica sede de Jean Jaurès 735, la vivienda donde Gardel pasó parte de su vida y que hoy funciona como uno de los espacios culturales más representativos dedicados a preservar su memoria. Allí, la muestra propone un recorrido visual que trasciende el homenaje tradicional para adentrarse en las múltiples dimensiones del mito gardeliano, explorando cómo su imagen continúa vigente en el imaginario colectivo argentino.
A través del lenguaje del fileteado porteño, disciplina declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, Jorge Muscia construye un diálogo entre el pasado y el presente. Sus obras resignifican la figura de Gardel desde una perspectiva que combina tradición, simbolismo y experimentación artística, manteniendo vivo un legado que continúa atravesando generaciones.
Entre las piezas que integran la exposición sobresalen «Pensamientos mudos», «Yira Yira», inspirada en el célebre cortometraje protagonizado por Carlos Gardel y Enrique Santos Discépolo en 1930, «Oratorio Carlos Gardel», «Tríptico argentino», «Una selfie con Gardel», «Tótems porteños», «Resignificación del Obelisco» y una singular intervención sobre un smoking realizada en homenaje a Eduardo Bergara Leumann y a su inolvidable ciclo televisivo «Botica de Tango».
Cada una de estas obras plantea una reflexión distinta sobre la permanencia de Gardel como símbolo nacional. Algunas apelan a la memoria histórica, otras incorporan elementos de la cultura urbana contemporánea y varias dialogan con íconos arquitectónicos y culturales de Buenos Aires, generando nuevas interpretaciones sobre una figura cuya presencia parece no extinguirse con el paso del tiempo.
El propio Jorge Muscia explica el concepto que dio origen a la exposición: «Esta muestra recorre una selección de trabajos realizados a lo largo de casi 40 años de carrera en los que de diversas maneras he intentado representar, simbolizar, alcanzar aquello que por esencia probablemente resulte inalcanzable. Lo imaginario: Gardel es la voz idealizada que genera identificación. Es la imagen ‘inmortal’ que el público ama y refleja. Lo simbólico: es el nombre propio que funciona como significante de la cultura, la nostalgia y la argentinidad. Lo real: su muerte trágica en Medellín no se puede simbolizar del todo, el cuerpo destruido rompe la imagen. El ‘mito de Gardel’ es el andamiaje que une estos tres registros, el tango vive, su voz perdura y la identidad popular está resguardada».
La propuesta artística encuentra en esa reflexión su eje conceptual. Más que reconstruir la biografía del cantante, Muscia aborda la construcción del mito y el modo en que Gardel continúa ocupando un lugar privilegiado dentro de la identidad cultural argentina. Su imagen excede la del artista para transformarse en un símbolo compartido que representa al tango, la nostalgia porteña y una forma de entender la argentinidad.
Conocido por el poeta Horacio Ferrer como «El Fileteador del Tango», denominación que inspiró incluso el tango «El fileteador», compuesto junto al maestro Raúl Garello, Jorge Muscia ha desarrollado una extensa trayectoria dedicada a integrar el fileteado con diversas expresiones culturales. Su trabajo fue decisivo para ampliar los límites de esta técnica tradicional, llevándola a nuevos soportes, disciplinas y espacios expositivos tanto en la Argentina como en el exterior.
Su formación comenzó en 1976 en escuelas nacionales de Bellas Artes, donde estudió pintura y escultura, para luego especializarse en fileteado porteño bajo la enseñanza del reconocido maestro León Untroib. A partir de finales de la década de 1980 profundizó su investigación sobre las artes ornamentales y populares mediante viajes de estudio por Italia, España, Francia, Inglaterra, Estados Unidos, México, Rusia y China, incorporando influencias que enriquecieron su producción artística sin perder la esencia del lenguaje porteño.
Paralelamente, Muscia desarrolló una intensa actividad como difusor del fileteado a través de seminarios, conferencias, demostraciones y participaciones en medios gráficos y audiovisuales. Su tarea fue fundamental para consolidar el reconocimiento internacional de esta expresión artística característica de Buenos Aires, promoviendo su preservación y actualización.
La elección del Museo Casa Carlos Gardel como sede de esta retrospectiva adquiere un significado especial. El espacio, dedicado a conservar y difundir el patrimonio vinculado al Zorzal Criollo, se convierte en el escenario ideal para una propuesta que invita a mirar a Gardel desde nuevas perspectivas, alejándose de la mera evocación histórica para reflexionar sobre la permanencia de su figura en la cultura popular.
La exposición no solo reúne obras de gran calidad artística, sino que también propone un recorrido por distintas etapas de la producción de Muscia, permitiendo apreciar la evolución de un creador que convirtió al fileteado en un lenguaje contemporáneo capaz de dialogar con la historia, la identidad y la memoria colectiva.
La muestra podrá visitarse en el Museo Casa Carlos Gardel, ubicado en Jean Jaurès 735. El museo abre los lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19, mientras que los sábados, domingos y feriados funciona de 11 a 20. Permanece cerrado los martes. La entrada general tiene un valor de $10.000; los residentes argentinos y extranjeros con DNI abonan $2.000. Los miércoles el ingreso es gratuito para residentes argentinos. También cuentan con acceso sin cargo durante todos los días jubilados, excombatientes de Malvinas, estudiantes universitarios con acreditación, personas con discapacidad junto a un acompañante, menores de 12 años y grupos de estudiantes de escuelas públicas.
Con esta nueva propuesta, el museo reafirma su compromiso de mantener vigente el legado de Carlos Gardel mediante iniciativas que enlazan la tradición con las expresiones artísticas actuales. La retrospectiva de Jorge Muscia se presenta así como una oportunidad para descubrir cómo el fileteado, el tango y la identidad porteña continúan dialogando en torno a una figura que, como sostiene el dicho popular, cada día canta mejor.
