El Museo de Arte Popular José Hernández (MAP) presentó una propuesta orientada a revelar parte de su patrimonio menos visible con la inauguración de la muestra “Conservado y guardado: no olvidado. Piezas de la reserva del MAP poco conocidas”, que tuvo lugar el viernes 27 de marzo a las 17 en su sede de Avenida del Libertador 2373. La iniciativa acercó al público una selección de objetos que hasta entonces permanecían fuera del circuito expositivo habitual, resguardados en los depósitos de la institución.
La exhibición ofreció un recorrido singular por materiales, técnicas y tradiciones vinculadas a la identidad cultural argentina, muchas de ellas poco frecuentes en salas. A partir de un minucioso trabajo de reacondicionamiento, las piezas fueron revisadas, catalogadas y actualizadas, lo que permitió exhibirlas en condiciones óptimas y poner en valor tanto su riqueza técnica como su vigencia estética y conceptual en el presente.
Entre los objetos expuestos se destacaron tabas, exvotos, chifles, yesqueros, cerámicas moqoit, tejidos de chaguar elaborados por comunidades wichí, además de boleadoras y estribos, entre otros elementos. Cada uno dio cuenta de prácticas culturales diversas y de saberes transmitidos a lo largo del tiempo por pueblos originarios, artesanos criollos y creadores contemporáneos. En ese cruce entre épocas y estilos, la muestra permitió identificar continuidades, transformaciones y resignificaciones de la artesanía como expresión cultural.
La propuesta curatorial, desarrollada por el equipo del museo bajo la coordinación de Horacio Torres, no solo buscó visibilizar piezas poco conocidas, sino también promover la reflexión sobre su funcionalidad original y su lugar en la vida cotidiana de otras épocas. En ese sentido, la exposición invitó a los visitantes a sumergirse en un universo donde los objetos dejaron de ser meros elementos decorativos para convertirse en portadores de historia, identidad y sentido.
Asimismo, la muestra se organizó a partir de distintos ejes didácticos y lúdicos que facilitaron la comprensión de las obras. Se puso especial énfasis en el análisis de los materiales, en la identificación de las particularidades de cada pieza y en el reconocimiento de los artesanos dentro de su contexto histórico y territorial. Esta perspectiva permitió construir una mirada más amplia sobre la producción artesanal, entendida como un fenómeno dinámico que atraviesa generaciones.
Otro de los aspectos centrales abordados fue el de la conservación y preservación del patrimonio. A través de diversos recursos, se explicó cómo las piezas habían sido resguardadas y restauradas, y por qué resulta fundamental garantizar su permanencia para las futuras generaciones. De este modo, el museo reforzó su rol como institución dedicada no solo a la exhibición, sino también al cuidado y la investigación del acervo cultural.
La muestra permaneció abierta al público hasta el 20 de septiembre y se consolidó como una oportunidad para descubrir una faceta menos visible del MAP, donde lo guardado dejó de ser sinónimo de olvido para convertirse en protagonista. En un contexto de creciente valorización de las identidades culturales, la propuesta invitó a repensar el lugar de la artesanía en la contemporaneidad y a reconocer el legado de quienes, a través de sus manos, construyeron una parte esencial de la historia cultural argentina.
Con horarios amplios y propuestas accesibles para distintos públicos, el museo se consolidó como un espacio de encuentro entre pasado y presente, donde cada objeto narró una historia y cada visitante pudo establecer su propio vínculo con un patrimonio que, aunque muchas veces invisible, continúa siendo fundamental.
